همکاری در تولید موسیقی از راه دور به کمک فناوری میدی

گاهی اوقات بسته به شرایطی که پیش می‌آید، افراد زیادی مجبور می‌شوند به دنبال راه‌هایی برای همکاری از راه دور جهت تولید موسیقی بگردند. این امر، ما را وسوسه می‌کند که به سراغ فناوری‌های جدید برویم. در حالی که اغلب اوقات، با یک راه حل ساده، می‌توان مشکلات سخت و پیچیده را حل کرد. یکی از ساده‌ترین و راحت‌ترین راه‌ها برای همکاری در تولید و ساخت یک آهنگ، استفاده از فایل‌های میدی است. این راه حل، مخصوصا زمانی کارگشاتر است که بخواهید یک ایده اولیه را «توسعه» دهید.

شاید در نگاه اول این‌طور به نظر برسد که فایل‌های میدی، فایل‌های کوچکی بوده و برای این کار مناسب نیستند اما باید این را بگوئیم که خوش‌بختانه این فایل‌ها، اطلاعات لازم جهت تولید یک قطعه موسیقی از روی طرح اولیه، ایجاد یک پروژه بزرگ و در نتیجه، ساخت یک موسیقی کامل را دارا می‌باشند. بگذارید این مسأله را با ذکر یک مثال، شرح دهیم. با ما همراه باشید…

قدم اول…

ما در ابتدا یک Track شامل طرح اولیه یک ملودی که باید توسط سازهای زهی نواخته شوند را در Cubase ایجاد کردیم. در نوشتن این قطعه سعی کردیم این کار را به سرعت انجام داده و از کمترین ویرایش ممکن استفاده کنیم. حال ما می‌خواهیم فرآیند توسعه این Track را در Logic Pro X ادامه دهیم. پس ابتدا باید فایل میدی که از Cubase خروجی گرفتیم را درون لاجیک، Import کنیم. این کار را از منوی File انجام می‌دهیم.

قدم دوم…

وقتی یک فایل میدی را به لاجیک Import می‌کنید، ممکن است در ابتدا با یک صدای نامنظم و متفاوت از آن‌چه در کیوبیس انجام دادید، مواجه شوید. دلیل این اتفاق آن است که لاجیک به صورت اتوماتیک، ساز پیانو را به فایل‌های میدی Import شده اختصاص می‌دهد. هر چند ممکن است صدایی که می‌شنوید، Quantise نشده باشد اما به هر حال، ساختار اصلی یعنی ملودی و اطلاعات مهمی مانند تمپو و کسر میزان(Time Signature) پابرجا هستند و به درستی عمل می‌کنند.

قدم سوم…

در این مرحله، باید به تِرَک Import شده، اصواتی که مد نظر داریم را اختصاص دهیم. هم‌کارمان به ما گفته که تمام سازهای زهی به غیر از ویولن ۱ باید پیزیکاتو باشند. بنابراین ما هم عینا آرتیکولاسیون‌های مناسب را با استفاده از کتابخانه غنی VSL Dimension Strings به Track مورد نظر اختصاص داده و برای زیباتر شدن صدای نهایی، کمی Reverb روی صدا اعمال می‌کنیم و همچنین لاین ویولن ۱ را Mute می‌کنیم.

قدم چهارم…

حال باید Pan را تغییر دهیم و زمان‌بندی اجرای نت‌ها را با Quantise کردن، اصلاح کنیم. هنگام Quantise کردن باید دقت کنیم که این کار را با شدت زیاد انجام ندهیم. ما نمی‌خواهیم صدای حاصل، مصنوعی و ماشینی به نظر برسد. در این مرحله می‌توانیم ویولن ۱ را UnMute کنیم و آن را روی اجرای لگاتو تنظیم کنیم. علاوه بر این‌ها، برای طبیعی‌تر شدن صدای حاصل، می‌توانیم تکنیک گلیساندو را برای نت‌های با Velocity پائین، پیاده‌سازی کنیم. برای انجام این کار می‌توانیم با استفاده از مدولاسیون و اکسپرشن میدی کنترلر، تکنیک گلیساندو را بازسازی کنیم.

قدم پنجم…

حال که ساختار قطعه موسیقی‌مان تکمیل شده، می‌توانیم نت‌ها را برای اجراهای زنده آماده کنیم. در این مقطع، پروژه را به عنوان فایل نهایی ذخیره می‌کنیم و Quantise بسیار شدیدی را روی آن اعمال می‌کنیم. طول(زمان) نت‌های ویولن ۱ را تغییر می‌دهیم تا بتوانیم تکنیک لگاتو را روی لاین ویولن ۱ بازسازی کنیم. همچنین باید تمام اطلاعات مدولاسیون و اکسپرشن را از روی نت‌های این لاین حذف کنیم.

قدم ششم…

در این مرحله، تمامی تغییرات را در قالب یک فایل میدی ذخیره می‌کنیم و این فایل را در نرم‌افزار نت‌نویسی Sibelius وارد(Import) می‌کنیم. با این کار می‌توانیم نت‌های قطعه نوشته شده را تغییر دهیم. سر کلید به نت‌ها اضافه کنیم. علائم تغییر دهنده(بمل و دیز) را به نت‌ها بافزاییم و… . حالا ما یک پروژه صوتی و نت نوشته شده موسیقی‌مان را داریم و فراموش نکنید که همه این‌ها از یک فایل میدی شروع شد 🙂