نقد و بررسی ورک‌استیشن قدرت‌مند Maschine+ کمپانی Native Instruments

همان‌طور که از عنوان مقاله بر می‌آید، در این قسمت از “نقد و بررسی‌ها” به سراغ ورک‌استیشن مستقل NI Maschine+ رفته‌ایم و می‌خواهیم بیشتر با این ابزار پیشرفته آشنا شویم. همراه‌مان باشید…

در ابتدا شاید بهتر باشد این ورک‌استیشن را بیشتر بشناسیم. بنابراین در این قسمت، ویژگی‌های کلی Maschine+ را عنوان کرده‌ایم.

نام محصول: Maschine+

کمپانی سازنده: Native Instruments

قیمت: ۱۱۰۰ پوند

ویژگی‌های کلی:

• حس خوب کار با یک سخت‌افزار قدرت‌مند و خوش‌ساخت
• جریان کاریِ نرم‌افزارِ آن، واقعا خوب و قابل فهم است
• پشتیبانی از سخت‌افزارهای اکسترنال
• پشتیبانی از طیف وسیعی از سازها
• کارت حافظه ۶۴ گیگابایتی بدون هیچ‌گونه محدودیتی قابل ارتقا است
• بهره‌مندی و پشتیبانی از پلاگین‌های جذاب FM8 ، Massive ، Prism ، Monark ، Raum ، Bass Synth و Phasis

نقاط قوت و ضعف:

• سخت‌افزار محکم و خوش‌ساخت
• کاربران قدیمی Maschine به‌راحتی می‌توانند با این دستگاه کار کنند
• قابلیت جدید Clips به تنظیم سنتی قطعات کمک بزرگی می‌کند
• امکانات نرم‌افزاری بیشتر در صورت پشتیبانی کارت صدا
• فرآیند Import کردن سمپل‌ها می‌تواند بهتر از این باشد
• پردازش و انتقال اطلاعات میدی باید دقیق‌تر و سریع‌تر انجام شود

کیفیت ساخت بالا و جریان کاری جذاب، کار با این ورک‌استیشن قدرت‌مند را بیش از پیش لذت‌بخش کرده اما برای آن‌که Maschine بتواند در مواجهه با سناریوهای مختلف، عملکرد خوب و قابل قبولی داشته باشد، NI باید کارهایی را برای ارتقا آن انجام دهد و امیدواریم در آینده‌ای نزدیک، شاهد به‌روزرسانی این سخت‌افزار شگفت‌انگیز باشیم.

امتیاز کلی ما به این محصول: ۹

مدت‌ها قبل، بسیاری از موزیسین‌ها ایده جاه‌طلبانه‌ای برای پیدا کردن یک کامپیوتر ویندوزی و هماهنگ کردن آن با کنترلر Maschine در سر می‌پروراندند. سال‌ها بعد وقتی NI نسل جدید Maschine را با نام تجاری Maschine MK3 معرفی کرد، این ایده هیجان‌انگیز کم‌کم به‌فراموشی سپرده شد.

دلیل آن هم سایز کوچک و قابل حمل بودن Maschine MK3 بود. خوش‌بختانه این روزها با معرفی Maschine+ ، ایده جاه‌طلبانه و ماورایی که پشت اولین نسخه Maschine وجود داشت، جامه عمل به تن کرده و به حقیقت پیوسته.

وقتی اولین نسل کنترلر قدرت‌مند Maschine معرفی شد، نرم‌افزار آن در نسخه ۲.۰ به‌سر می‌برد و جریان کاری آن، به‌جای این‌که متکی به قدرت و امکانات نرم‌افزاری باشد، در ۹۸ درصد مواقع، به سخت‌افزار وابسته بود؛ دقیقا مانند نسل اول کنترلر Push کمپانی ابلتون.

این‌ها قبل از آن بود که پای صفحات LCD رنگی به این دستگاه‌ها باز شود اما با این حال، هنوز هم ساخت یک آهنگ کامل با استفاده از پدها در این دستگاه‌ها – که صفحه نمایش مونوکروم داشتند – ساده و آسان بود. هرچند در آن زمان اتکای بیش از حد به سخت‌افزار یک نقطه ضعف بزرگ محسوب می‌شد اما اکنون موزیسین‌ها بیشتر تمایل دارند از سخت‌افزار به‌جای نرم‌افزار و صفحات لمسی استفاده کنند.

وقتی با کامپیوتر کار می‌کنید، اطلاعات زیادی در کسری از ثانیه به‌صورت بصری به شما نمایش داده می‌شود و همچنین، گزینه‌ها و نرم‌افزارهای صوتی گوناگونی در اختیار شما قرار می‌گیرد. اما شما به‌عنوان یک موزیسین باید آن‌قدر منظم و بادیسیپلین باشید که هیچ‌یک از این تجهیزات نرم‌افزاری و سخت‌افزاری حواس شما را پرت نکند و موجب از بین رفتن تمرکز شما نشود.

بسیاری از اندیش‌مندان برجسته و بزرگ بر این باورند که هنرمندان با تحمیل یکسری محدودیت به‌خود می‌توانند موجب خلاقیت و روحیه خلاقانه‌شان را تقویت کنند. تجربه به ما آموخته که با محدود کردن گزینه‌ها، به‌جای آماده‌سازی و فکر کردن بیش از حد در مورد تعداد قلم‌موها و رنگ‌ها، تمام تمرکزتان را روی خلق نقاشی اصلی معطوف خواهید کرد.

اگر در همان شروع کار، احساس کردید که می‌خواهید به‌جای چشم، از گوش‌هایتان و به‌جای کیف‌پول از ابزارهایی که دارید استفاده کنید، قطعا چیزهای ارزش‌مندی را به‌دست خواهید آورد.

جزو کدام دسته هستید؟

بسته به ابزارها و اهدافی که دارید، ممکن است ایده‌های متفاوت و جذابی در مورد مزایا و امکانات Maschine داشته باشید. به هر حال کاربران Maschine به ۳ دسته تقسیم می‌شوند: دسته اول کسانی هستند که تا به حال حتی یک بار هم این دستگاه را از نزدیک ندیده‌اند و با آن کار نکرده‌اند.

دسته دوم کسانی هستند که در حد یادگیری و آشنایی اولیه با این دستگاه کار کرده‌اند و دسته سوم کسانی هستند که تسلط کامل روی این دستگاه دارند و به کار با آن مسلط‌اند. خیلی فرقی نمی‌کند که شما جزو کدام دسته باشید؛ چراکه قبل از تهیه Maschine باید ببینید آیا مشکلی با تولید موسیقی به‌وسیله سخت‌افزار دارید یا ندارید.

یکی دیگر از چیزهایی که ما موزیسین‌ها را به ۲ دسته تقسیم می‌کند، ضرورت استفاده از این تجهیزات است. به عبارت دیگر، قبل از خرید این دستگاه‌ها باید ببینید آیا می‌خواهید از آن‌ها برای ضبط استودیویی استفاده کنید یا اجرای زنده یا حتی هر دو.

این پاراگراف مخصوص کسانی نگاشته شده که به‌تازگی وارد دنیای بزرگ محصولات Native Instruments شده‌اند. بنابراین اگر از قبل با مفهوم و عملکرد Maschine آشنایی دارید یا از آن استفاده کرده‌اید، از خواندن این پاراگراف صرف‌نظر کنید.

ممکن است با Maschine و نرم‌افزار اختصاصی آن آشنایی جزئی داشته باشید اما همان‌طور که اشاره کردیم، در مقاله حاضر می‌خواهیم عملکرد این دستگاه را به‌شکلی دقیق مورد بررسی قرار دهیم. بنابراین پس از مطالعه این مطلب می‌توانید با خیالی آسوده در مورد خرید یا عدم خرید آن تصمیم‌گیری کنید.

البته اتخاد این تصمیم می‌تواند کمی سخت باشد اما همان‌گونه که افراد با یادگیری زبان جدید، احساسات‌شان را به‌شکلی متفاوت منتقل می‌کنند، شما هم پس از آن‌که نحوه کار و «زبان» این دستگاه را درک کنید، متوجه پتانسیل و قدرت آن برای خلق آثار صوتی حیرت‌انگیز خواهید شد.

دنیایی کاملا جدید

Maschine یک محیط نرم‌افزاری زیبا و کامل است که اکنون با سخت‌افزاری قدرت‌مند به شما کمک می‌کند تا آثار هنری‌تان را به‌شکلی جذاب و منحصربه‌فرد تولید کنید. خوش‌بختانه شما می‌توانید این نرم‌افزار را مستقیما روی سخت‌افزار Maschine اجرا کنید و یا این‌که یک یا چند نمونه از آن را در قالب پلاگین در سایر ورکستیشن‌ها مورد استفاده قرار دهید.

با انجام این کار، سخت‌افزار از یک نمونه استفاده می‌کند و شما می‌توانید بدون لمس کامپیوتر و تنها از طریق کنترلر، بین نمونه‌ها جابه‌جا شده و نمونه مورد نظر خود را انتخاب نمائید.

بگذارید برای درک بهتر این موضوع، یک مثال ساده و قابل فهم مطرح کنیم. یک پروژه موسیقی را با ۳ ترک میدی متفاوت در نظر بگیرید. فرض کنید یکی از این ترک‌ها مخصوص درام، دیگری مخصوص قسمت‌های ملودیک پروژه و آخری برای فضاسازی‌ها و افکت‌های صوتی ایجاد شده. اکنون یک پلاگین نمونه می‌تواند کار هر ۳ ترک را دقیقا مانند یک دستگاه مستقل انجام دهد.

با توجه به وجود ۱۶ پد نوری روی این کنترلر، همه چیز از محیطی موسوم به Sounds شروع می‌شود. در این محیط، پدها می‌توانند بر اساس “اصوات” مختلف تنظیم شوند. به‌عنوان مثال، هر پد می‌تواند شامل سمپل، ساز، یک قطعه صوتی یا حتی اطلاعات میدی باشد. هر ۱۶ صوت(پد) یک گروه(Group) را تشکیل می‌دهند و به‌کمک دکمه‌های A تا H که در سمت چپ کنترلر قرار گرفته‌اند می‌توانید به این گروه‌ها دسترسی داشته باشید.

گروه‌ها در هر زمان حداکثر ۱۶ صوت را سازمان‌دهی می‌کنند اما به‌صورت پیش‌فرض می‌توان آن‌ها را به‌عنوان زیرگروه‌های صوتی مورد استفاده قرار داد. علاوه بر همه این‌ها، در نسخه ۲.۱۲ ، ویژگی جدیدی تحت عنوان Clips نیز به این کنترلر قدرت‌مند افزوده شده.

برای سیکوئنس کردن موسیقی‌تان می‌توانید از پلاگین‌ها استفاده کنید. پلاگین‌ها به شما امکان لود و ویرایش لوپ‌ها از طریق سیکوئنس نت‌های میدی را می‌دهند.

به عبارت دیگر، شما می‌توانید لوپ‌ها به‌شکل نرمال پخش کنید یا از نت‌های میدی برای پخش ریتمیک و تغییر Pitch اصوات آن‌ها بهره ببرید. این رویکردهای منحصربه‌فرد، راه‌های منحصربه‌فردی را برای ویرایش فایل‌های صوتی در اختیار موزیسین‌ها قرار می‌دهد.

“الگوهای مبتنی بر نت‌های میدی” یکی از محبوب‌ترین روش‌های استفاده از پدها و کنترلرهای این‌چنینی به‌شمار می‌رود. شما با ایده‌های خلاقانه‌ای که دارید می‌توانید گروه‌های مختلف را ایجاد کرده و ترکیبی از این گروه‌ها را در قسمت Scenes ذخیره نمائید. اگر از ابلتون لایو استفاده کرده باشید، این واژه‌ها و نحوه کار گروه‌ها و Scene ها برای شما آشنا خواهند بود.

شایان ذکر است این گروه‌ها به‌صورت بصری روی پدها وجود ندارند و شما با تفکر در مورد ایده‌هایتان، آن‌ها را از لحاظ موسیقایی درون Scene ها مرتب می‌کنید.

با داشتن Scene ها می‌توانید آن‌ها را در نمای Arrange View – که شبیه نمای اصلی ورک‌استیشن‌هاست – سیکوئنس کنید. البته این ویژگی [حداقل تاکنون] توسط پترن‌های مبتنی بر نت‌های میدی محدود شده و همین امر، ویرایش پترن‌ها در نمای Arrange View را دشوار می‌کند. در نتیجه اگر بخواهید یک پترن را ویرایش کنید، باید آن‌ها را Duplicate کرده و سپس ویرایش‌های مورد نظرتان را روی نسخه Duplicate شده اعمال نمائید.

کلیپ‌ها

همان‌طور که در قسمت قبل اشاره کردیم، کمپانی NI در نسخه ۲.۱۲ ، ویژگی جدیدی را تحت عنوان Clips به Maschine اضافه کرده. Clips با نمایش خطی موسیقی، اعمال تنظیمات و ویرایش‌های نهایی روی قطعه تولید شده را به‌شکلی ساده و آسان امکان‌پذیر می‌کند. مزیت Clips نسبت به پترن این است که Clips محدودیت‌های پترن را ندارد. بنابراین با استفاده از Clips می‌توانید پروژه را از نمای Arrange View آغاز کرده و در هر مرحله، پترن‌های مبتنی بر لوپ را ویرایش نمائید.

از این‌ها گذشته، با قرار دادن کلیپ‌های خالی در پترن‌های مرتب‌شده، می‌توانید فضای خالی را بین سازهایتان ایجاد نمائید. خوش‌بختانه با وجود Clips حالا دیگر می‌توان پروژه‌ها را در زمان کوتاه‌تری شروع و به‌اتمام رساند.

ارزشش را دارد…

این دستگاه وزن زیادی دارد و به‌لطف همین وزن بالا، برداشت اولیه ما از کیفیت ساخت آن، کاملا مثبت بود! مقاومت جذاب و رضایت‌بخش ناب‌ها هنگام چرخش، پیشرفت این دستگاه نسبت به Maschine MK3 را به‌وضوح نشان می‌دهد. با توجه به ظاهر زیبا و محکم Maschine ، به‌نظر می‌رسد این کنترلر توسط یک طراح سخت‌افزار برجسته و چیره‌دست طراحی شده باشد. فی‌الواقع NI با طراحی خوب این محصول، ضعف Maschine MK3 را به‌نوعی جبران کرد.

فارغ از دانلود به‌روزرسانی‌ها و کتابخانه‌های صوتی، ثبت دستگاه به‌صورت بی‌سیم شاید تنها دلیل برای دسترسی به اینترنت پرسرعت باشد. غیر از این، می‌توانید کاملا به‌صورت آفلاین از Maschine استفاده کنید. جالب است بدانید این دستگاه حتی “حالت پرواز” هم دارد. بنابراین توصیه می‌کنیم این قابلیت را فعال کنید؛ مگر آن‌که بخواهید تجهیزات استودیویی‌تان را از طریق Ableton Link به یک‌دیگر متصل نمائید.

علاوه بر ظاهر Maschine ، پدهای این دستگاه هم ظاهرا عملکرد بسیار لذت‌بخشی نسبت به Maschine MK3 دارند. البته ما متوجه تفاوت خاصی در آن‌ها نشدیم. به هر حال با توجه به متریال محکم و باکیفیتِ به‌کاررفته در ساخت این کنترلر، احساس بسیار خوبی هنگام کار کردن با آن به شما منتقل می‌شود.

اگرچه نرم‌افزار Maschine عینا شبیه نرم‌افزار Maschine MK3 است اما با توجه به رویکرد Maschine+ در نمایش اطلاعات سودمند روی صفحه نمایش LCD ، سخت‌افزار این دستگاه، بسیار قوی‌تر و بهینه‌تر از نسل‌های قبلی شده.

متأسفانه یکی از نقاط ضعف Maschine+ نسبت به Maschine MK3 ، غیرفعال شدن امکان استفاده از پلاگین‌های سوم شخص(ساخته شده توسط سایر کمپانی‌ها) است. البته با توجه به توضیحات Native Instruments پیرامون افزایش ثبات و پایداری Maschine+ ، اتخاذ این تصمیم بزرگ، واقعا هوش‌مندانه بود.

در حقیقت دلیل اصلی NI برای حذف پلاگین‌های سوم شخص، جلوگیری از ورود ویروس به کنترلر و افزایش ثبات و پایداری دستگاه عنوان شده. بد نیست بدانید با هر به‌روزرسانی، تعدادی باگ جدید در سیستم به‌وجود می‌آید و NI با حذف پلاگین‌های سوم شخص، خیلی سریع می‌تواند مشکل به‌وجود آمده را تشخیص داده و آن را در یک به‌روزرسانی جداگانه، برطرف نماید.

از این‌ها گذشته، به‌لطف بدنه محکم و خوش‌ساخت Maschine+ ، حالا دیگر کار با پیچ مدولاسیون، Smart Strips و… ساده‌تر از قبل خواهد بود. ما در این مقاله، Maschine+ را با Maschine MK3 مقایسه کرده‌ایم. به همین دلیل در اکثر مواقع، Maschine+ عملکرد بهتری دارد و ما هم بی‌درنگ و بااطمینان رأی را به آن می‌دهیم.

تنها چیزی که این کنترلر مستقل را شبیه کامپیوترهای دسکتاپ کرده، زمان بوت آن است. در تست‌های ما، زمان خاموش شدن Maschine+ حدود ۵ ثانیه و زمان روشن شدن و آماده‌سازی آن حدود ۱۹ ثانیه بود! این میزان زمان برای یک کنترلر مستقل واقعا زیاد است.

بهترین آرزوها…

Liam O’Mullane در وب‌سایت MusicTech می‌نویسد: “بعد از ساعت‌ها خاموش و روشن کردن Maschine+ و ساخت یک آهنگ با آن، این دستگاه حالا دیگر جزئی از استودیوی ماست. پس از انجام تست‌های مختلف و اعمال بعضی تنظیمات بالاخره به‌کمک Ableton Link موفق شدیم از این کنترلر به‌عنوان مکملی برای Ableton Live استفاده کنیم.

هرچند Maschine+ یک کنترلر کاملا مستقل است اما با اتصال آن به کامپیوتر می‌توانید از قدرت این ورک‌استیشن به‌شکل هدف‌مندتری استفاده کنید. Ableton Link عملکرد خیلی خوبی دارد و در این شکی نیست اما یکی از نقاط ضعف Maschine+ ، استفاده از Wi-Fi برای اتصال به Ableton Link است.

این موضوع می‌تواند اجراهای زنده را با مشکل‌های جدی روبه‌رو کند! اگر Maschine+ از اتصال USB برای ارتباط با Ableton Link استفاده می‌کرد، این مشکل تاحدی برطرف می‌شد.

خوش‌بختانه باوجود تعداد بسیار زیادی صوت، پریست و افکت داخلی، می‌توانید ایده‌های ناب و منحصربه‌فردتان را سریعا به نت‌های موسیقی تبدیل کنید. پریست‌ها هم مانند سمپل‌ها می‌توانند از طریق کارت حافظه، Import شوند. البته متأسفانه گاهی اوقات هنگام Import کردن سمپل‌ها یا پریست‌ها، مشکلاتی به‌وجود می‌آید و ما فکر می‌کنیم اگر Maschine+ از اتصال USB پشتیبانی می‌کرد، تمام این مشکلات حل می‌شدند.

یکی از بهترین قابلیت‌های Maschine+ ، پشتیبانی از میدی است. به‌لطف این ویژگی می‌توانید یک سخت‌افزار خارجی مانند DrumBrute Impact را به‌عنوان Clock اصلی تنظیم کنید و بدین ترتیب، Maschine+ را با سایر تجهیزات سخت‌افزاری هماهنگ نمائید. این کار باعث می‌شود ۲ دستگاه به‌شکلی دقیق و منظم، با یک‌دیگر کار کنند.

نکته‌ای که باید به آن توجه کنید این است که باتنظیم Maschine+ به‌عنوان Clock اصلی، دیگر نمی‌توانید اطلاعات میدی را زودتر ارسال کنید اما اگر یک دستگاه دیگر(مثلا همان DrumBrute Impact) را به‌عنوان Clock اصلی تنظیم کنید، می‌توانید اطلاعات میدی را با تأخیر منفی(زودتر) دریافت کرده و به‌شکلی تنگاتنگ و دقیق با سایر تجهیزات هماهنگ شوید.

خبر خوب این است که بر اساس اعلام رسمی NI ، کاربران زیادی خواستار افزوده شدن این قابلیت بوده‌اند و این شرکت در حال کار برای اضافه کردن این ویژگی به Maschine+ است.

انتقال اصوات از DrumBrute به Maschine+ واقعا عالی انجام می‌شود اما با تهیه یک کارت صدا مانند Audio 6 می‌توانید ورودی‌ها و خروجی‌های بیشتری داشته باشید و در نتیجه، صدا را بهتر پردازش کرده و به سخت‌افزارهای بیشتری بفرستید. این موضوع هم برای اجراهای زنده و هم برای مصارف استودیویی یک مزیت محسوب می‌شود.

هنگام نگارش این مقاله، با اتصال Motu MIDI Express 128 به Maschine+ ، تعداد ورودی‌ها و خروجی‌های آن تغییری نکرد. NI در این باره گفته که قصد دارد در آینده، از رابط‌های بیشتری پشتیبانی کند.

اگر بخواهیم صادقانه بگوئیم، به نظر نمی‌رسد Maschine+ در آینده از رابط‌های شخص ثالث پشتیبانی کند اما شاید با یک تلاش مشترک و فعال از سوی کاربران، این امر امکان‌پذیر شود.

به هر حال با افزایش تعداد ورودی‌ها و خروجی‌های صوتی، طبیعتا کارایی این کنترلر هم افزایش می‌یابد و بدین ترتیب، کنترل بیشتر و دقیق‌تری هم روی اصوات خواهید داشت. به‌عنوان مثال، با افزایش تعداد ورودی و خروجی میدی، Maschine+ می‌تواند سازهای بیشتری را سیکوئنس کرده و همچنین Clock دستگاه را به‌وسیله CV یا همان گیت تنظیم کند.

برای انجام همه این کارها، به تعداد زیادی ورودی صوتی در میکسر اکسترنال نیاز خواهیم داشت.

بخش نرم‌افزاری Maschine+ امکانات و ابزارهای خیلی خوبی را برای تنظیم موسیقی به‌روش سنتی ارائه می‌دهد. با گذشت زمان، پارامترهای ثابت – که خیلی هم عالی هستند – می‌توانند جایشان را به پارامترهای متغیر و قابل ضبط بدهند. مقصودمان از پارامترهای قابل ضبط، پارامترهایی است که حین اجرای موسیقی توسط شما تغییر می‌کنند و نرم‌افزار به‌صورت اتوماتیک، تمام این تغییرات را ذخیره و روی آهنگ اعمال می‌کند. این پارامترهای قابل تغییر و ضبط می‌توانند تأثیر به‌سزایی در آثار موسیقایی شما داشته باشند.

همان‌طور که می‌دانید، Maschine+ در روزهای ابتدایی‌اش به‌سر می‌برد و کار کردن با آن، علی‌رغم تمام باگ‌ها و مشکلاتی که دارد، یک تجربه کاملا مثبت و سودمند به‌شمار می‌آید.

به هر حال اگر احساس می‌کنید برای تولید موسیقی‌تان به پدهای بیشتری نیاز دارید، می‌توانید کیبوردها یا سایر میدی کنترلرها را به این محصول متصل نمائید.

مسلما اگر بخواهیم Maschine+ را به‌عنوان کنترلری «کاملا مستقل» در نظر بگیریم، باید ابزارها و قابلیت‌های جدیدی به این ورک‌استیشن اضافه شود تا بتواند به‌خوبی از پس برطرف کردن نیازهای کاربرانش بر آید. خوش‌بختانه به‌لطف امکانات اضافه شده به نسخه جدید نرم‌افزار، جریان کاری، بهبودهای چشم‌گیری داشته و اکنون کار کردن با این کنترلر، حس بسیار خوبی را به کاربران منتقل می‌کند.

به طور کلی، با در نظر گرفتن تمام موارد، Maschine+ بسیار قوی‌تر و حرفه‌ای‌تر از محصولات قبلی سری Maschine ظاهر شده و حالا دیگر می‌تواند به‌عنوان یک پلتفرم کامل و مستقل، برای کارهای استودیویی یا اجراهای زنده مورد استفاده قرار گیرد. ”

بررسی اجمالی

۱. در قسمت پشتی دستگاه ما شاهد ۲ پورت USB برای اتصال هارد درایو و سایر دستگاه‌های خارجی به Maschine+ و همچنین اتصال این کنترلر به کامپیوتر هستیم.

۲. خوش‌بختانه برای جلوگیری از قطع شدن عمدی/سهوی برق، در قسمت اتصال سیم پاور، یک قفل از نوع Twist-To-Lock تعبیه شده.

۳. اگر بخواهیم این کنترلر را با سایر میدی کنترلرها مقایسه کنیم، باید بگوئیم تعامل با صفحه نمایش از طریق انکودرهای Maschine+ حس بسیار خوبی را به مخاطب منتقل می‌کند.

۴. انکودرهای Maschine+ چهار جهته هستند. بنابراین می‌توان آن‌ها را بچرخانید، فشار دهید یا حتی مانند یک جوی‌استیک با آن‌ها برخورد کنید 🙂 این قابلیت نه‌تنها سرعت پیمایش(Navigation) را افزایش می‌دهد، بلکه موجب تسریع در فرآیند نام‌گذاری و ذخیره پروژه می‌شود.

۵. با فشردن کلیدهای ترکیبی Shift و Pattern می‌توان از قابلیت Clips استفاده کرد. به‌لطف این ویژگی، حالا دیگر می‌توانید در نمای Arrange View ، کلیپ‌ها را اضافه، حذف، ویرایش و Duplicate کنید.

۶. همان‌طور که از نام Smart Strip ها بر می‌آید، آن‌ها واقعا هوشمند هستند. به‌عبارت دیگر، با قرار دادن انگشتان روی Smart Strip ها و سپس تغییر زاویه و حرکت آن‌ها به‌سمت بالا و پائین، می‌توانید Smart Strip را به‌شکلی ماهرانه کنترل کرده و از آن برای ایجاد اصوات ریتمیک جذاب و منحصربه‌فرد بهره ببرید.

آیا واقعا به Native Instruments Maschine+ نیاز دارید؟

در استودیو و اجراهای زنده، برای آهنگ‌سازی و اجرای موسیقی با استفاده از سخت‌افزار، می‌توانید یک جریان کاری مشابه را در Maschine+ تجربه کنید. اگر بخواهید برای گسترش موسیقی‌تان، از ابزارها و تجهیزات جدید استفاده کنید، Ableton Link به‌خوبی می‌تواند همه تجهیزات را به یک‌دیگر متصل کند.

تا زمانی که نتوانیم با افزودن یک رابط صوتی قوی‌تر(مثلا کارت صدا) ، تعداد ورودی‌ها و خروجی‌ها را افزایش دهیم، همیشه به ابزاری با ورودی‌های بیشتر(مانند میکسر) نیاز داریم تا بتوانیم اصوات مختلف را در یک‌جا جمع و مدیریت کنیم.

سینک میدی به‌خوبی انجام می‌شود اما با توجه به توضیحاتی که در مورد Clock دستگاه‌های میدی ارائه دادیم، عدم ارسال زودتر پارامترهای میدی می‌تواند شما را محدود کند و تأثیر منفی روی هماهنگی تجهیزات با یک‌دیگر بگذارد! به هر حال اگر دنبال دستگاه مستقلی برای تولید موسیقی و لذت بردن از آن هستید، Maschine+ به‌خوبی تمام نیازهای شما را برطرف می‌کند. امکان سوئیچ بین ویرایش‌گرهای Clips و Pattern که به‌تازگی به این کنترلر افزوده شده، جریان کاری و سرعت انجام امور را تا حد قابل توجهی بهبود داده.

محصولات جایگزین

Akai Professional Force با قیمت ۷۷۰ پوند

Force با بهره‌مندی از ۶۴ پد نوری، می‌تواند به‌خوبی با سمپل‌ها، فایل‌های صوتی و سازها کار کند. شاید عملکرد پدها کمی با انتظارات شما تفاوت داشته باشد اما نت‌ها و اصوات آن‌ها واقعا عالی است. علاوه بر همه این‌ها، با تهیه کنترلر Force می‌توانید به‌صورت رایگان از اپلیکیشن قدرت‌مند Splice استفاده کنید. این اپلیکیشن، سازگاری و تعامل خیلی خوبی با Force دارد.

Elektron Octatrack II با قیمت ۱۱۳۰ پوند

این کنترلر با ارائه ابزارهایی برای ویرایش اصوات و سمپل‌ها، سعی کرده از کنترلرهایی مانند Maschine+ و Force متمایز باشد. با استفاده از Octatrack II می‌توانید اصوات مورد نظرتان را به‌شکلی عمیق و با جزئیات بالا ویرایش کنید.